RENACIMIENTO
¿QUE ES?
El Renacimiento no solo supuso una transformación en
las artes, sino que también afectó a otras áreas de la sociedad. En líneas
generales, los intelectuales de la época trataron de recuperar el saber
procedente de la Grecia y Roma clásicas. Además, el dogmatismo religioso propio
de la Edad Media dio paso a una nueva filosofía que colocaba al hombre y a la
razón por encima de la fe.
Ese humanismo se convirtió en una de las bases de la
creación literaria. Los cambios afectaron tanto a las formas como la temática.
Se recuperaron historias provenientes de la mitología clásica y la naturaleza
se convirtió en uno de los temas más tratados. Por otra parte, la literatura
perdió parte de su propósito moralizante propio de la etapa anterior.
Entre los autores más destacados de este periodo se
encuentran Maquiavelo, Shakespeare, Miguel de Cervantes o Moliere, entre muchos
otros. En esta época se escribieron obras como El príncipe, Romeo y Julieta,
Don Quijote, La Divina Comedia o Sueño de una noche de verano.
CARACTERÍSTICAS
Visión antropocéntrica
Una de las características generales del Renacimiento
fue el avance de la ciencia y los nuevos descubrimientos. El resultado fue que
la sociedad adquiriera una visión más antropocéntrica; es decir, que colocara
al ser humano en la posición central que hasta entonces había ocupado la
religión. La literatura de la época se vio influida por esta nueva mentalidad.
Locus amoenus
El locus amoenus se define como un tópico literario
que hace referencia a un emplazamiento natural paradisíaco e idealizado. La
literatura renacentista dio una gran importancia a la naturaleza, que fue
presentada como un símbolo de perfección. Estos escenarios se convirtieron en
habituales en la poesía y en las obras que trataban sobre el amor.
Sin embargo, los autores renacentistas presentaban
escenarios naturales controlados por el ser humano, en lugar de salvajes.
La mujer ideal del Renacimiento
La mujer, objeto del interés amoroso del protagonismo
en la mayoría de las ocasiones, era representada en la literatura renacentista
con unos rasgos concretos. Se trataba de una idealización que describía a las
mujeres perfectas como rubias, con ojos claros y piel blanca.
Aparición de la poesía lírica
El Renacimiento fue una época en la que nacieron
nuevas formas de expresarse. Una de ellas fue la poesía lírica, un tipo de
composición en la que destaca la sensibilidad extrema. Las principales
temáticas eran el amor y los sentimientos del autor. Normalmente, estos poetas
se decantaron por el uso de los sonetos.
Expresión clara y sencilla
En la poesía renacentista, al igual que en algunos
otros géneros, el autor suele hablar en primera persona sobre sus pensamientos
y emociones. De esta forma, la escritura se convierte en un acto reflexivo
sobre el ser humano y sus sentimientos.
Estilísticamente, esto supuso que los textos se
alejaran del oscurantismo propio del periodo medieval. Las construcciones se
volvieron más sencillas y fáciles de entender.
Reducción de la moralidad
Una de las grandes diferencias entre la literatura de
este periodo y la realizada durante la Edad Media fue que la función
moralizante se redujo.
En la Edad Media, los escritos estaban destinados a
aleccionar a los lectores y a instruirlos en la religión. En el Renacimiento,
por el contrario, el propósito era comunicar los sentimientos y ayudar a
entender mejor al ser humano.
TEMAS DEL RENACIMIENTO
Amor
El tema principal de la literatura renacentista es el
amor. En sus obras, alaba ese sentimiento y la belleza del cuerpo y el alma.
Una de las obras más importantes con esta temática es Romeo y Julieta, en la
que Shakespeare trata sobre el amor imposible y la tragedia que los acompaña.
Naturaleza
Como se ha señalado, la naturaleza jugaba un papel
fundamental en muchas de las obras de este periodo. Así, el paisaje, con su
belleza y los sentimientos que evoca, se convierte en un protagonista más de
muchos poemas y narraciones.
Mitología clásica
El Renacimiento trató de recuperar la filosofía y el
arte de la antigüedad clásica grecolatina. La literatura no fue una excepción,
y personajes mitológicos de Grecia y Roma o referencias a los mismos aparece en
obras como Los Lusíadas, de Luis de Camoes.
Crítica social
Portada de la obra de Lazarillo de Tormes. Editado en
1554 en Medina del Campo (España)
Algunos autores realizaron feroces críticas a las injusticias
de la sociedad de la época. En El Lazarillo de Tormes, por ejemplo, aparecen
reflejadas las desigualdades, hipocresía o vicios que aquejaban a la España
durante esos siglos.
Crítica a la Iglesia
La Reforma protestante y su respuesta, la
Contrarreforma, agitaron Europa hasta el punto de provocar varias guerras de
religión. La literatura trató sobre la religión y el poder de la Iglesia en
libros como Elogio de la Locura, de Erasmo de Rotterdam, o Utopía, de Tomás
Moro.
ORIGEN
La literatura renacentista fue la desarrollada durante
el Renacimiento, un fenómeno cultural que se produjo en Europa durante los
siglos XV y XVI. Antes de esas fechas, existieron algunos autores cuyas obras
poseían los rasgos característicos de este tipo de literatura, concretamente en
la Italia de los siglos XIII y XIV.
La Edad Media dio paso a una nueva etapa histórica en
el siglo XV, un cambio marcado por acontecimientos históricos como la caída de
Constantinopla (1453), el descubrimiento de América (1492) o la invención de la
imprenta.
En esos momentos surgió una nueva visión de la
realidad que sustituía el teocentrismo propio de la Edad Media por el
humanismo, una filosofía que recuperaba la filosofía de la Grecia clásica y
colocaba al ser humano y a la razón como los elementos más importantes.
AUTORES Y SUS OBRAS
Nicolás Maquiavelo (1496-1527)
El florentino Nicolás Maquiavelo fue uno de los
pensadores más destacados de su época. Personalmente, era partidario de la
república, pero consideraba la presencia de un monarca mejor que la anarquía.
En el ámbito literario, su obra más destacada fue El
príncipe, considerada como uno de los estudios políticos más importantes de la
historia. Su influencia ha sido tan grande que su apellido se ha convertido en
un adjetivo, maquiavélico, que en su concepción original se refería a la idea
de que la razón de estado estaba por encima de cualquier consideración ética.
Erasmo de Rotterdam (1467 – 1536)
Erasmo fue uno de los autores más destacados del
Renacimiento. Nacido en Holanda, es considerado como uno de los grandes
seguidores del humanismo.
El autor se mostraba partidario de todas las
innovaciones que aparecían en la ciencia, la sociedad o la filosofía.
Igualmente, apostaba por la necesidad de que la Iglesia se reformara. Sus ideas
quedaron reflejadas en su obra Elogio de la locura, una sátira feroz a las
costumbres eclesiásticas.
William Shakespeare (1564 – 1616)
Posiblemente se trate del autor más conocido de la
historia de la literatura. Sus obras de teatro han sido representadas en todo
el mundo, debido a su temática universal.
En las obras de Shakespeare se encuentran ejemplos de
casi todas las temáticas propias del Renacimiento, desde el amor de Romeo y
Julieta, hasta el drama de Macbeth o Hamlet.
Además de ser el autor de comedias como Sueño de una
noche de verano o Las alegres comadres de Windsor, Shakespeare logró describir
a la perfección la condición humana, en lo bueno y en lo malo, en sus grandes
tragedias, entre las que se encuentran, aparte de las citadas, otras como
Otelo, El mercader de Venecia o Antonio y Cleopatra.
Miguel de Cervantes Saavedra (1547 – 1616)
Miguel de Cervantes Saavedra fue un dramaturgo, poeta
y novelista español cuya obra cumbre fue El ingenioso hidalgo don Quijote de la
Mancha. Este libro, una parodia de los libros de caballería, está considerado
como la primera novela moderna y se ha convertido en el más editado de la
historia tras la Biblia.
Además de El Quijote, Cervantes fue el autor de obras
que cubren todos los géneros narrativos de la época: la novela pastoril, la
picaresca, la bizantina o la sátira. Destacan títulos como La Galatea, Novelas
Ejemplares o Los trabajos de Persiles y Sigismunda.
No hay comentarios.:
Publicar un comentario